- Фильм вошёл в конкурсную программу Международного Роттердамского кинофестиваля.
- В эпизодических ролях в картине появились актёры, в своё время сыгравшие главные роли в известных советских детских фильмах: братья Торсуевы («Приключения Электроника»), Дмитрий Иосифов («Приключения Буратино») и Яна Поплавская («Про Красную Шапочку»).

Яркий фильм, выделяющийся на общем фоне серости и шаблонности. С очень глубоким смыслом, который иногда так завуалирован, что многие понимают его совсем по-иному или вовсе не понимают. А ведь в чем соль фильма, в чем его изюминка? Да в том, что для людей, воспитывавшимися в советской системе координат, попадание в другую, маразматическую систему координат, в которой уже более двадцати лет уродуются души постсоветского поколения, само по себе является чем-то вроде из ряда вон выходящим, неприемлемым, может быть даже каким-то недоразумением, которое как пелена упала на глаза, и дает видимость окружающей действительности в ракурсе кривого зеркала.

Герои картины — водитель такси, врач-хирург и милиционер в советской системе координат являются совершенно нормальными людьми, которым язык не повернется сказать — неудачник. Но в новой реальности — это лузеры, которые живут пустой никчемной жизнью, которая как бы проходит мимо, а полноценной жизнью живут проститутки, бандиты и прочие герои нового поколения. Да, серая обыденность угнетает, надоедает жена, есть желание быть с более молодой и более душевно близкой женщиной. Да, дочь зарабатывает денежные средства не вполне приличным по советским понятиям способом. Да, сын, находясь у бандитского корыта презирает своего отца-мента. Но ведь все это отголосок той трагедии, которая с ними произошла, это отрыжка перестроечной эпохи, в которую главгерои так и не смогли, а может быть и не захотели, вписаться.

А как же быть с птицей счастья, где она, почему улетела от них — спросите Вы. Да не улетела она — ее просто уничтожили для таких бескорыстных и честных работяг, гнусно посчитав, что для всех ее не хватит, а хватит процентов для пяти населения, остальные пусть довольствуются квартирой с тараканами, обшарпанными подъездами и зарплатой, сопоставимой с биологически выживаемым уровнем. Вот на такие мысли меня натолкнул данный фильм, который ко всем своим смысловым достоинствам еще и смотрится на редкость увлекательно, что согласитесь, бывает не так уж и часто.

9 из 10
-------------------------------------------------------------------------------------
Всё было бы очень смешно, если бы ни было настолько грустно. Пожалуй, наиболее подходящий девиз к данной картине. Фильм, подобный качелям — перманентно раскачивающаяся жизнь, движущаяся куда угодно вопреки всему…

С самых первых кадров невольно ловишь себя на мысли о том, что ты видишь перед собой отнюдь не комедию, а нечто другое, соединяющее целый ряд жанров. Весьма оригинальной выглядит сцена с поворачивающимися к зрителям главными героями во время водных процедур. Кстати, о самих героях: не может не радовать весьма удачный выбор актёров на главные, да и не только, роли. Ибо каждый из них вполне соответствует своему экранному типажу.

Тему идей фильма лучше обойти стороной — их очень много, да и само обсуждение любой отдельно взятой неизбежно приведёт к необходимости определённого сравнения с рядом других картин, чего лично я почти всегда старательно избегаю. В целом, создателей картины можно сравнить с работой текстильщиков — каждый лоскуток отражает отдельно взятый эпизод из жизни определённого персонажа, из этих лоскутков и состоит жизнь человека. Нет плохого и хорошего, как таковых, есть лишь обстоятельства, которые, как известно, формируют человека.

Тема любви, без которой не может обойтись ни один мало-мальски значимый фильм, в данном конкретном приобретает особую окраску. Любовь к жизни в целом и к своему ближнему здесь сплетаются в довольно причудливую и противоречивую массу, этакий гордиев узел, разрубить который, кажется, способны лишь сами герои. Но вот хотят ли они этого?

Обладая серьёзными профессиями (хирург, милиционер и таксист), герои как бы прячутся за ними, в РЕАЛЬНОСТИ же они — лишь тени самих себя на работе. Как видим, они привыкли к тому, что периодически лгут своим близким, не понимают или не хотят понимать, что обманывают прежде всего себя. Они имеют столь знакомую многим российским (да и не только) мужчинам (да и не только им) привычку фантазировать, воображать себя этакими героями в разговоре с близкими (причём каждый из них делает это в лифте), репетировать откровенный разговор с ними. При этом, сами же старательно избегают мучительного признания (как в случае с героем Добрынина), либо же решающего слова (в случае с героями Каморзина и Громова). Трусы, люди «не на своём месте», подлецы — так их можно назвать.

Однако, всё же, не нужно думать о них совсем плохо. Точно так же, не нужно испытывать к ним никакой жалости. В конце концов, каждый человек — венец творения, должен отвечать за свои поступки. Жизнь испытывает их, порой довольно жёстко, но в ней всегда есть место и для радости.

Фильм убедительно демонстрирует проблему столкновения двух миров — былой советской сказки, из которой, по-видимому, так и не вышли герои фильма и современной реальности. Не случайно авторы фильма проводят столь резкий контраст между поколениями разных исполнителей, перенося, тем самым, акцент с действительности в чисто игровое поле.

И здесь можно задать вполне уместный вопрос: почему, если ни один из главных персонажей отнюдь не претендует на выстраивание собственного светлого будущего исходя из весьма унылого настоящего, умер только один из трёх и почему именно он? Сразу напрашивается весьма банальный ответ — кто-то же ведь должен был уйти со сцены. Но давайте, всё же, попытаемся найти более приемлемый ответ. По-видимому, здесь нет чего-то особенного. Все они примерно равны между собой. Целей в жизни, как таковых, у них нет. Все трое страдают от собственного бессилия, смешанного с изрядной порцией нереализованного «Я». При этом, в историях бывшего, теперь уже, мента и таксиста, как представляется, ещё есть место для какого-то счастья, тогда как из истории третьего сквозит явным духом обречённости. Товарищ Каминский, при всём уважении к великой профессии, — это типичный представитель ограниченного человека, неожиданно для самого себя сломавшегося под тяжестью жизненного бремени. Нет, он отнюдь не так плох и, даже, может быть, вовсе и не плох по своим душевным качествам (в фильме отчётливо показано, что ему знакомы страдание, жалость и любовь). И у него, наверняка, были шансы что-то поменять, от чего-то отказаться и т. д. Но все его попытки сделать свою жизнь лучше ни к чему не привели. Узнав о своём диагнозе, он быстро смирился с судьбой, и слова «я неудачник», фактически, станут последними его словами на этой земле. В то время, как его одноклассники отчаянно борются за свою жизнь, пусть и не в самом прямом смысле, Каминский задаёт вполне риторический вопрос: «а он (бог) в меня верит?» Пожалуй, лучше всего положение незадачливого хирурга может отразить сцена с лифтом и собакой в ней. На мой взгляд, это — лучшая сцена всего фильма.

Подводя итог, можно заметить, что эта картина может являться ценным пособием для молодых представителей рода человеческого, ищущих смысл жизни и делающих пока еще невинные ошибки. Впрочем, не только для них.
-------------------------------------------------------------------------------------
Добротное кино о троих друзьях, которые достигнув возраста за 45 и ничего в этой жизни не добившиеся, пытаются склеить уже разбитые семьи, или то что осталось от отношений. Но ничего у них не получается, как ни крути, а жизнь уже прожита, и во всех своих передрягах, не могут помочь сами себе. Как герой мультфильма Громозека, который хотел помочь, но уже не успел… Так и они пытаються, мечтают, но не могут. Хорошее кино, хорошие актеры, хороший юмор, хорошие диалоги, хороший сценарий, хорошая режиссура. Жизненно, временами мрачно, временами смешно, временами грустно, временами обидно, что жизнь проходит мимо.

9 из 10
-------------------------------------------------------------------------------------
Парус! Порвали, парус!

Каюсь! Каюсь! Каюсь!

Отечественный кинематограф. Его недостатки можно перечислять часами, но всё равно продолжаешь смотреть очередные продукты его бесчисленных абортов и выкидышей. И что самое удивительное среди совершенно нежизнеспособных с виду проектов находятся удивительные, порою изумительные фильмы. Мало кому известные, не окупившие себя в кинотеатрах и вообще снятые в убыток. Но не прибылью единой. Эти маленькие шедевры надолго, если не навсегда, западают в голову и остаются там пускать корни размышлений.

Таким фильмом и стал для меня Громозека — вторая полнометражная работа Владимира Котта. С виду обыкновенная серая лента о серой неподъёмной постсоветской жизни, оказывается ярким драгоценным камнем. Пускай, картина не лишена штампов, пускай, игра актёров далека от совершенства. Но идея. Сама идея показать разные партии, одинаково приведшие к мату — восхитительна. Да, такие фильмы не редкость и если присмотреться, то уже снимать особо и не о чем, но ведь о России снято. О нас. О том, что выхода всё ещё нет.

Три разных взгляда, три истории, три смерти давшие отчёт краху. У кого-то это любимая жена, у кого-то маленький пациент, а у кого-то любовник жены. И вроде бы каждый старается выбраться, меняет что-то в себе, идёт на жертвы. Но всё равно только глубже закапывает себя в паршивые реалии жизни. Кому-то жить осталось немного, а кто-то проживёт ещё много лет. Но мёртвый позавидует живому, как и живой, позавидует мёртвому. Стрелки на компасе сбились и показывают обратные направления. Кому-то на север, кому-то на восток, но корабль всё равно плывёт навстречу айсбергам.

Три жизни — одна песня. Ода радости завтрашнему дню в скупой обёртке предречённой смерти. Гибель на кончиках струн и окончаньях пальцев. Но гибель не физическая. Бренные тела могут ещё долго проплавать после крушения корабля, но не спасти их душ. Жизненный парус порван, и ошмётки его летят над волнами. «Так хочется жить!» — воскликнул доктор. Но назад безумцев не поворотить.

Весь фильм это противопоставление детских мечтаний и взрослых реалий. Взрывной расклад плачевного будущего вряд ли бы кого-то устроил. Ребята ничего не подозревают. Они только поют. Поют о птице, которая принесёт им счастье, не сегодня так завтра. И так больно осознавать, что песня так и останется песней. Ещё больнее осознавать, что всё это рядом с тобой. Сценарий легко может быть реальной историей трёх ребят. И после просмотра накрывает с головой чувство беспомощности перед будущим.

Фильм не идеален. Он даже не какой-то особенный. Он просто действительно стоящий того чтобы быть увиденным. Потому что, как это не прискорбно, но это была и есть наша жизнь. И да, смотреть стоит в хорошем настроении, а то совсем не захочется жить.

Многие лета — всем, кто поёт во сне!
Все части света могут лежать на дне,
Все континенты могут гореть в огнe, — 
Только всё это — не по мне!
-------------------------------------------------------------------------------------
Когда-то увлеченная троица друзей в школьном ансамбле «Громозека» наяривала хиты советских времен и верила, что добьется в этой жизни если не всего, то очень многого.

И вот через двадцать с лишним лет те самые ребята (уже с животиками, красными носами и лысинками) сидят в бане в войлочных шапочках, дуют пиво и одинаково кивают на одинаковый вопрос «Как дела?»: «Нормально». Ну да ‑ нормально… Один из друзей ‑ хирург, у которого на столе умер маленький пациент. А еще он мужчина двух женщин, не способный сделать выбор, и дотянувший до ситуации, когда никакого выбора делать уже не надо… Другой ‑ милиционер, который почти ничего за карьеру не раскрыл, потому что всю жизнь лишь сидел на пятой точке в отделении милиции: бумажки заполнял, оружие выдавал… А еще у него сын-обормот и флегматичная жена с любовником на стороне. Третий ‑ овдовевший таксист, который периодически получает по башке от странных пассажиров и коротает вечера дома на диване ‑ с пивом, чипсами и дешевыми порнофильмами. А еще у него дочь, о которой папа долго думал, что она всего лишь скромная студентка, и которая преподнесет ему такой «сюрприз», что хоть стой, хоть падай…

«Громозека» — замечательное кино с шармом (хотя по простенькому сюжету этого и не скажешь), о том, как жизнь — «пока мы строим планы» — проходит мимо, по качеству актерских работ и общего стиля очень напоминает другой редко-прекрасный образчик современного российского кинематографа — «Артистку». Только «Артистка» — жизнерадостная трагикомедия, а вот «Громозека» — меланхоличная мелодрама, которая тем не менее вовсе не вгоняет в тоску, а наоборот — заставляет улыбаться и при этом поражаться тому, насколько тонко, реалистично и глубоко прописаны и исполнены характеры персонажей.

Так что режиссер Владимир Котт, по-моему, смело может записывать эту работу себе в актив. Кстати, он в своей картине сыграл маленькую смешную рольку ‑ режиссера надомной порностудии. А вот троицу главных героев представляли Борис Каморзин (мы его, несмотря на «незамыленность» лица артиста, знаем по ролям в «Облаке-рай» и «Ликвидации»), Леонид Громов («Диверсант-2», «Гибель империи», «Меченосец», «Груз 200») и очень известный сериальный актер Николай Добрынин. Кроме того, совсем не потерялись рядом с блестяще поработавшими в «Громозеке» мужчинами Евгения Добровольская (жена милиционера) и Полина Филоненко (беспутная, но добрая дочка таксиста).

Рекомендую.
-------------------------------------------------------------------------------------
Избрав темой своей второй полнометражной драмы (на сей раз с элементами трагикомедии) кризис постсреднего возраста у мужчин в наши дни, автор сценария и режиссер Владимир Котт уже, видимо, не мог не оснастить все это дело золотыми хитами советских ВИА, под которые его герои росли и матерели. Обрамляет и, соответственно, задает тон повествованию в «Громозеке» «Птица счастья завтрашнего дня». А строка про то, что «завтра будет лучше, чем вчера» фактически вынесена в эпиграф. При этом нетленкам про «не надо печалиться, вся жизнь впереди» или, скажем, «все могло бы быть совсем не так» в картине места не нашлось. И это, думается, неслучайно. По Котту, жизнь в 50 уже вроде как кончилась, и порой это не просто фигура речи, а самый настоящий смертный приговор. С таким постулатом очень хочется спорить, да и не только с ним. Так, сомнительным выглядит и вывод о том, что сниматься в порно стыдно, а промышлять бандитизмом не очень. Впрочем, это все, конечно, обсуждаемо.

«Громозека», вопреки бодрому зачину и веселым титрам, далеко не самый жизнеутверждающий фильм. От метаний трех заглавных персонажей (их фамилии складываются в общий псевдоним наподобие Кукрыниксов) по угрюмой зимней Москве веет неизбывной обреченностью. А от того, как часто пересекаются дорожки всех задействованных лиц в, казалось бы, большом городе, отдает еще и иньярритовщиной. Этакая «Сука-любовь», перенесенная из жаркого Мехико в суровую и, как водится, беспросветную российскую хмурь. С извечными коврами на стенах как приметой всеобщей косности и личного уныния. Тем не менее, сами бывшие участники школьного ансамбля «Громозека», несмотря на «круглость» столицы нашей Родины, встретятся только во внесюжетных прологе и эпилоге. А страдать от одиночества, непонимания и прочих экзистенциальных проблем второй половины жизни будут строго по одному. Нельзя не отдать должное и женской составляющей актерского ансамбля. Как бы вторя одному из посылов фильма — что «слабый» пол-де куда сильнее неслабого, — прекрасные дамы вытягивают на своих хрупких плечах львиную доля драматизма.

Недюжинную изобретательность Котт проявляет не только как сценарист, запросто крутящий нити судеб чуждых друг другу людей, но и как крайне находчивый режиссер. Почти каждую сцену фильма он превращает в отдельный выход на арену «грустных клоунов» с обязательным завершающим финтом (то это почес головы, то слеза окулиста, то натягивание шапки на глаза). А для пущего эффекта деления на номера выводит каждое такое антре в затемнение — своеобразный занавес перед следующим пунктом дивертисмента. Интересных придумок в «Громозеке» вообще хоть отбавляй. Только снос дома под «Как прекрасен этот мир» (еще один неувядающий советский шлягер) чего стоит. Балет экскаваторного ковша на руинах хрущевки (прозрачная метафора крушения старых надежд и идеалов под натиском нового времени), пожалуй, эмоциональная вершина фильма.

Но этот танец на костях уходящей эпохи, да и большая часть «трюков» в фильме чаще сделаны, кажется, просто на забаву публике. Даже при наличии глубокого или не очень символизма, как в синхронном ужине до неприличия похожих друг на друга отца и сына. И если энный монолог в лифте хочется, что ли, перемотать, то на запоздалое признание в любви через офтальмологический аппарат, и на упражнения в йоге среди свиных туш, и на околофилософские реплики очень непростого сапожника — на все это забавно смотреть. Кроме того, радостно улицезреть и угадать повзрослевших героев из старых детских фильмов. Но даже их вроде бы оправданное общей ностальгией появление в кадре не снимает то и дело встающего вопроса: к чему все эти излишества в простой, по сути, картине о том, что «дороги, которые мы выбираем, не всегда выбирают нас»?
-------------------------------------------------------------------------------------
Штампы, штампы, штампы, а под конец — две удачные шутки, после чего снова штампы.

Фильм определенно слабенький, жиденький.

Три параллельные сюжетные линии, каждая из которых в отдельности примитивна и совершенно ничего собой не представляет. Изначально кажется фишкой идея объединить три таких обычных сюжета в один сценарий, но впечатление длится недолго. К середине фильма начинаешь ставить диагнозы, проводить параллели и вообще — плеваться. Но самое неприятное — фильм снят в стиле «фестивального кино»: затяжные истерические сцены, чуть-чуть пошлости, чуть-чуть мрачняка… Но! Очень много банальности.

Что происходит с хирургом? Правильно — под его ножом гибнет ребенок. Что предъявляет любовница хирурга жене хирурга? Правильно — беременность. Чем может ответить жена любовнице? Правильно, ничем кроме бесплодия. Мент-неудачник с бандюком-сыном, таксист, который заказывает свою дочку за то, что она актриса — все очень пошло, примитивно и недостойно даже просмотра в кинотеатре имени Федора-кузнеца в киноакадемии села Булановка.

Правда, актерская игра вне всякой критики. Актеры дешевые, сериальные, но играют, как ни странно, очень даже вполне.

Только за это два лишних балла в оценку.

3 из 10
-------------------------------------------------------------------------------------
С чего бы начать… Начну с того, что с интервалом в один день посмотрел два фильма: «Суперменеджер, или Мотыга судьбы» и «Громозека». Посмотрел не в том порядке. Потому что у них есть что-то общее, они отвечают примерно на те же вопросы. И сначала нужно (если вообще нужно) смотреть «Громозеку» — инь, а потом восстанавливать хорошее настроение — яном («Суперменеджером…»)

И если про «Суперменеджера…» долго говорить не нужно — это просто хорошая лёгкая комедия, то вот «Громозека» сподвиг меня на написание рецензии.

Немного обрисую экспозицию. Холодная мрачная русская зима. Это бесконечные занесённые снегом дороги, облепленные снегом автомобили и бесконечный поток, летящий прямо тебе в глаза. Когда глядящая из салона такси, где работает один из героев, дёрганная (как любят в арт-хаусе) камера фиксирует блэк-аут электроподстанции, словосочетание «конец света» приобретает совсем другой смысл. Причём днём зима не лучше. Ну это тем, кто живёт в России, рассказывать не нужно. Фильм не зря снимали во время и с настроением Белого Безвременья. Поэтому один из главных для меня диалогов происходит между хозяином обувного магазина (по совместительству, работающего с заказами на мелкую уголовщину) и тем самым водителем такси:

- А вы не знаете, это надолго?
- Что?
- Зима. Зима задолбала.
- Не знаю.

Спальный район. Бесконечная унылость московских спальных районов. Возможно, в этом есть какой-то смысл, типа: «Россия — один гигантский спальный район, увиденный зимним вечером с похмелья, потому что только что проснулся после вчерашней пьянки». Примерно тот же посыл несёт сцена сноса дома под песню «Как прекрасен этот мир». Нагромождение ларьков, переполненные трамваи. И сцены, в которых десяток бандитов (да каких там бандитов, просто хулиганов) против одного в меру храброго милиционера. Как думаете, кто победил?

Но львиная доля депрессии исходит, конечно, от героев. Это опустившиеся создания, ничего кроме брезгливой жалости не вызывающие. Это «лишние люди», пусть даже у некоторых социально-значимая профессия: милиционер и врач. Про социальную значимость первой профессии всё объясняет сын героя:

- Гош, хочешь я тебя к себе устрою? Пока стажёром, я с майором поговорю. Меня на работе уважают. Я там дольше всех работаю. Зарплата у нас хорошая, надбавка за вредность. Работа у нас мужская, настоящая, нужная, полезная работа.
- Ментовская. Сучья.

А про врача всё становится понятно, когда ему приходится вызывать проститутку, чтобы та его пожалела.

Это люди, проигравшие свою жизнь, никому не нужные, с кризисом среднего возраста. Во время просмотра у меня отчаянно билась в голове одна мысль: Я не хочу так жить! Лучше не жить вообще, чем так!

Опасность этого фильма состоит в том, что снят хорошо и поэтому начинаешь верить. Верить, что наша жизнь — это унылый промозглый вечер в спальном районе. Что в этой стране жить невозможно. Что вообще жить невозможно. А это всё же не те максимы, с которыми мне (и думаю, большинству людей) хотелось бы идти по жизни.
-------------------------------------------------------------------------------------
Отличный фильм. Простой, но не глупый. Трогательный, но не сопливый. Поучительный, но не навязчивый.

Смотрится очень легко, свободно, хотя тема невероятно сложная.

Это кино об одиночестве. Три школьных друга, когда-то игравшие в школьном ансамбле, давным-давно не общаются друг с другом. Все они растеряли своих близких, все глубоко несчастны, но каждый по-своему.

Один — мент. Он просиживает штаны в каком-то плесневелом РОВД. Не совершает подвигов, не спасает жизней. Занимается рутинной, нудной, никому не нужной работой. Отращивает брюшко, протирает на макушке плешь. Его все презирают. И сопливые коллеги-новобранцы, и сын-бандит, и апатичная, от всего уставшая жена. Он вял и нерешителен. Ему в лицо хохочут уличные хулиганы, ему хамит любовник жены.

Второй — таксист. Настоящий мужик, не мямля. Похоронив жену, он крутит баранку, зарабатывает деньги. Отдыхая от трудов праведных, расслабляется самым неприхотливым пролетарским способом: пиво, чипсы, диск с порнушкой. В бытовом круговороте он упускает из виду тот факт, что любимая дочка-красавица стала порноактрисой и уже давно зарабатывает куда больше него и утомленно-равнодушно смотрит на его страдания…

Третий — врач. Интеллектуал и циник. Он мечется между бесплодной женой и стареющей любовницей, вяло рефлексирует по поводу смерти ребенка-пациента и боится собственной наступающей смерти.

Все трое отчаянно одиноки. Им некуда пойти, не с кем поговорить о своих мучениях. Казалось бы, им нужно встретиться друг с другом, поплакаться в жилетку старым друзьям… Не тут-то было. Кошмар заключается в том, что и друг для друга они — абсолютно чужие. Их связывают только две обшарпанные гитары да ударная установка…

- Как живешь? Я неплохо…
- И я.
- Эхх. Да и я. 

Вот и все… Глобальное одиночество. Беспросветное. А ведь начиналось-то неплохо! Была сцена, были яркие костюмы, и они пели: «Птица счастья завтрашнего дня Прилетела, крыльями звеня…». Завтрашний день уже наступил, а счастья что-то не видать.

И все же ощущения безнадежности от просмотра не остается. Потому что на самом дне отчаяния, на которое опускаются герои, все-таки остается надежда: близкие люди сделают шаг навстречу. Сын-бандит пожалеет и обнимет мента. Дочь-проститутка улыбнется таксисту и простит его. Озлобленный и отчаявшийся врач спасет назойливого сумасшедшего соседа.

Светлое, честное и искреннее кино на действительно важную и всегда актуальную тему.

8 из 10